20世紀を代表するメキシコ人画家、フリーダ・カーロ（Frida Kahlo）の作品集。色彩にあふれ、作者の作品群への洞察に満ちたこの豪華な一冊は、作者の芸術を、その力強さ、細部、視覚的な迫力のすべてにおいて提示する。本全体に、6つの見事な折り込みページが挟み込まれている。

生と芸術をこれほど完全に融合させた芸術家はほとんどいない。作者の絵画は、個人的な経験を、並外れた力をもつイメージへと変えた。約90点の作品を集めた本書は、初期の自画像から、愛、政治、肉体的な苦痛、そして激しい独立心によって形づくられた絵画まで、作者のキャリアの全貌をたどる。1ページ全体、あるいは見開きで掲載された作品の図版とディテールは、じっくりと見ることを促し、作者の圧倒的な構図と、感情的・象徴的な重みを担うより静かな細部とのあいだを、行き来することを可能にする。本書の随所には、画期的な絵画に捧げられた、6つの大判の折り込みページが挟み込まれている。「ベルベットの服の自画像（Self-Portrait in a Velvet Dress）」、「メキシコとアメリカ合衆国の国境に立つ自画像（Self-Portrait on the Borderline between Mexico and the United States）」、「開かれた生命を見ておびえる花嫁（The Bride Frightened at Seeing Life Opened）」、「茨の首飾りとハチドリの自画像（Self-Portrait with Thorn Necklace and Hummingbird）」、「ディエゴを想う自画像（Self-Portrait Diego on My Mind）」、「エロエッサー医師に捧げる自画像（Self-Portrait Dedicated to Doctor Eloesser）」などである。

拡大されたスケールで複製されたこれらの折り込みページは、筆づかい、表面、細密な図像表現をじっくり鑑賞する喜びを与えてくれる。付属のテキストは、伝記と視覚的な分析を統合し、作者の芸術が、自らの身体、人間関係、政治的信念の現実を、どのように吸収したかを明らかにする。作者のイメージに基づく、布張りの装幀とスプレー仕上げの小口を備えた本書は、ゆっくりと眺めるためにつくられた一冊であり、熱心な愛好者にとっては心を奪う品、あらゆる美術書の蔵書に、印象的な彩りを添える一冊である。