ハンガリー人アーティスト、リタ・アッカーマン（Rita Ackermann）の作品集。
「物事は自らを隠すことで、より自由に、そしてより高く到達することができる。」－リタ・アッカーマン
1968年にブダペストに生まれ、1990年代初頭にハンガリーからアメリカに来た作者は、即座に大きな課題に直面する。若いアーティストとして異国で生き抜くためには、自身の芸術活動の中で、新しい国が与えてくれるものと自身の文化的背景で生まれた美学を掛け合わせることができなければならない。1993年から1996年にかけて作者が最初に描いたドローイング、ペインティング作品には、構図の中で増殖しながら様々な自己破壊的行為にとらわれている思春期の女性像が描かれており、わかりやすく直接的な視覚言語を介して大衆に表現されている。約20年後、作者は形を捨て、線と身振り、形とモチーフがキャンバスの表面に浮き出ては溶け、再び現れる一連の構成を一つのセットとした『MAMA』と名付けたシリーズを展開する。2022年、ルガーノの「MASI美術館（MASI Lugano）」での展覧会を機に、作者は『War Drawings』と題する新たな絵画シリーズを描き始める。粗いリネンのキャンバスに油絵具、グリースペンシル、アクリル絵具を多用した作品である。本シリーズでは、形を見失い、線が削り取られ、断片的な構図が浮かび上がっている。
本書は、「MASI美術館」で2023年3月から8月にかけて開催された個展に伴い刊行された。同展で展覧された全作品と、別途作者が自ら選んだ作品で構成されている。イタリア語、英語併記。
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¥ 7,150 (税込)
ハンガリー人アーティスト、リタ・アッカーマン（Rita Ackermann）の作品集。
「物事は自らを隠すことで、より自由に、そしてより高く到達することができる。」－リタ・アッカーマン
1968年にブダペストに生まれ、1990年代初頭にハンガリーからアメリカに来た作者は、即座に大きな課題に直面する。若いアーティストとして異国で生き抜くためには、自身の芸術活動の中で、新しい国が与えてくれるものと自身の文化的背景で生まれた美学を掛け合わせることができなければならない。1993年から1996年にかけて作者が最初に描いたドローイング、ペインティング作品には、構図の中で増殖しながら様々な自己破壊的行為にとらわれている思春期の女性像が描かれており、わかりやすく直接的な視覚言語を介して大衆に表現されている。約20年後、作者は形を捨て、線と身振り、形とモチーフがキャンバスの表面に浮き出ては溶け、再び現れる一連の構成を一つのセットとした『MAMA』と名付けたシリーズを展開する。2022年、ルガーノの「MASI美術館（MASI Lugano）」での展覧会を機に、作者は『War Drawings』と題する新たな絵画シリーズを描き始める。粗いリネンのキャンバスに油絵具、グリースペンシル、アクリル絵具を多用した作品である。本シリーズでは、形を見失い、線が削り取られ、断片的な構図が浮かび上がっている。
本書は、「MASI美術館」で2023年3月から8月にかけて開催された個展に伴い刊行された。同展で展覧された全作品と、別途作者が自ら選んだ作品で構成されている。イタリア語、英語併記。
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| 取り扱い | twelvebooks |
|---|---|
| サイズ | 33.0 x 22.0 x cm |
| 重量 | 1.0kg |
| 商品コード | 1100034400 |
| 出版 | MOUSSE PUBLISHING |
| 著者 | Rita Ackermann |
| ISBN | 9788867495689 |
| 配送までの期間 | ご注文確定後、2-7日以内 |
| カテゴリー | |
| 送料 | ¥770(税込) |
| 購入条件 |
