[アーティストステートメント]

「生命線」について

生は生きる、命は死ぬ（命日）。生命線は生と死を一つの全体としての軌跡、あるいは生と死の境界線なのだろうか。

陰陽の視点から見れば、生命線は陰陽の境であり、陰陽の繋がりでもある。

中国古代の蔡邕（さいよう,133～192年）には、「自然既立，陰陽生焉；陰陽既生，形勢出矣」（自然は成立すれば、陰陽は生まれる。陰陽が生まれて、形と勢が出る）という言葉がある。

この視点から西洋絵画と東洋絵画を見れば、考えさせられることが多い。

明暗境界線が西洋絵画の要であれば、輪郭線は東洋絵画の魂であろう。はっきりしたがる西洋人は線を避け、曖昧にしたがる東洋人はあえて線を引く。一見矛盾だらけの現象から生命線の視点で追求すると、人間の本質或いは自然というものは何かが見えてくる。

ムーブメントの視点から見ると、生命線は情報伝達の軌跡である。

人は母親のお腹から生まれてから、成長と共にDNAの伝達はおそらく少しずつずれていくのだろう。人生とはそのプロセスの記録になる。

デリダは「われわれは差延によって次のような運動を指示しよう。すなわちその運動に従って言語が、あるいは一切のコード、一切の送り返しシステム一般が諸差異の織物として『歴史的に』構成される、そうした運動のことである」と「差延」において記述している。

私の制作は、ミスコミュニケーションから始まり、ジャック・デリダの「差延」と蔡邕の「九勢」に強く共感して、自分自身の体験から生まれたものだ。 

私の作品の中で、線は最も大事な要素である。常に「生命線」の意識が根底にある。身体運動で対象との共感をよりリアルに表現し、ズレることによって、形は浮かんでくる。肖像の場合、その人の人生を描き出す。脈動、呼吸、生命の軌跡と未来へ紡いでいくエネルギーを出そうとしている。 生命線は私の作品の中、隔てるものであり、つながるものである。

江上越

[作家プロフィール]
江上 越（えがみ・えつ）
⽇本⽣まれ。アメリカ、中国、ヨーロッパなど国際的に活躍するアーティスト。2020年にForbes China、2021年にForbes Asia世界を変える30歳以下の30⼈に選ばれる。2021年⽂化庁新進芸術家選出、ニューヨーク派遣。アジアンアートプライズ2019ファイナリスト、2022年Net a Porter が選ぶアート界を変える世界の⼥性6名に選出、BEST ARTIST PRIZE 2023受賞。 ドイツHFG（The Karlsruhe University of Arts and Design）、北京・中央美術学院へ留学。近年の個展・プログラムでは「MISS DIOR展」（六本木ミュージアム）、ワークショップ「伝わるかな？」（原美術館ARC）、「Facebook」（ニューヨーク）「Venus code」（パリ）、「Oriental Mystery」（上海昊美術館）、「This is not a Mis-hearing game」（北京）、「エントランスギャラリーVol.1 :江上越」 (千葉市美術館）、主なグループ展に「VOCA展2020」（上野の森美術館）、「第1回AIR展」（群⾺県⽴近代美術館）、「The power of painting」（新繹美術館、北京）、CAF展（現代芸術振興財団）。