アメリカ人アーティスト、ダニエル・アーシャム（Daniel Arsham）の作品集。

アメリカの出版社「PRINCETON UNIVERSITY PRESS」が発行、コレクターであり出版者、編集者であるラリー・ウォルシュ（Larry Warsh）が編集を手がける「ISMs」シリーズの一冊。本シリーズは、刺激的で多彩な顔ぶれのビジュアル・アーティストやデザイナーたちの声を凝縮し、新しい世代の読者に向けて美しく仕立てられた引用集である。情熱的で、示唆に富み、ユーモアと機知を備え、ときに挑戦的でもあるこれらのコレクションは、ウォルシュの出版レーベル「No More Rulers」との協働により刊行され、現代文化や政治、人種から、創造性、人間性、そして世界におけるアートの役割に至るまで、さまざまなテーマについて力強い言葉を届けている。

高い評価を受ける現代アーティストである作者の作品は、アート、建築、考古学、デザインの境界を曖昧にする。独自のスタイルのもと、作者は古代の芸術作品や20世紀のポップ・カルチャーのオブジェを、水晶や火山灰といった地質学的な素材で鋳造した彫刻へと置き換え、過去・現在・未来を衝突させる。どこか不穏でありながら遊び心に満ちたそのヴィジョンは、見る者に身の回りの日常を問い直すよう促す。インタビューなどから発言が集められた本書は、この刺激的な若き才能による、生き生きとして示唆に富み、記憶に残る言葉を集めた一冊である。その言葉は、アート、建築、映画、デザイン、ポップ・カルチャー、アート界、そして今日、世界的に認められたアーティストであることの意味など、発した言葉は幅広いテーマにわたっている。

「アートは、少し危険であるべきだ。」

「そのものの一部になるために、それを所有する必要はない。」

「私にとってこの作品は、進歩についてのものではない。破壊と成長、そしてその両者が中間で出会える場所についてのものだ。」