WHYNOT.TOKYOより、高屋永遠による個展「真空の輪郭」出展作をご紹介
11月15日より、鎌倉画廊では、高屋永遠による個展「真空の輪郭」が開催（会期は12月25日まで）。会期にあわせ、オンラインでも出展作を販売いたします。
高屋永遠は、ロンドン大学ゴールドスミスを卒業後、現在は東京を拠点に活動。国内外の土地や植物、化粧原料などから自作した色材を用いて作品を制作しています。このたび、鎌倉画廊では、高屋永遠による個展「真空の輪郭」を開催します。
本展では、高屋が長く取り組む「青のシリーズ」の発展である「罔象シリーズ」をはじめ、能登半島、珠洲市の土や砂などの素材を用いた「大地シリーズ」、そして自然のダイナミズムを極小の視点から見つめる「苔シリーズ」など、多岐にわたる作品群を一堂に展示。資生堂との共同研究で探求されたパール剤を用いた光の揺らぎの表現、真鍮やその地域で特性を持つ素材を混成した画材による表現、そして能登半島地震の復興支援を目的とした作品制作へと至る変遷を発表します。また、半円や極度に細長い不定形のキャンバスを用いた作品も展開、絵画の枠組みへの問いかけも試みます。
これまでの作品群を通して、自身の制作において「有機的な円環」を明示する高屋の試みを会場とともにオンラインでもぜひご堪能ください。
《真空の輪郭 / Contours of the Unseen》（2025）
《環相 / Phase of relations》（2025）
《翳ー沈殿 / Penumbra : Sediment》（2025）
《導くその光も振るえている Ⅱ / Even the Light That Guides Trembles》（2025）
《零雨と河 / Trace of Echoes and Its River》（2025）
WHYNOT.TOKYO
2019年に東京・目黒区昭和通り商店街にオープンしたアートギャラリー／アートスペース。美術家・髙屋永遠が主宰するWHYNOT.TOKYOでは国内外の現代美術の美術作家、キュレーター、研究者らと協働で展示を企画し、多岐にわたり作品を紹介。新たな活動形態に向けて22年4月閉館。 2022年3月より自由で機動性のあるギャラリーとして活動開始。エリアに縛られることなく、様々なアーティストとのコラボレーションによるグループ展・企画展などを主に、企画プロデュースを行う。
Artist Profile
高屋永遠
1992年東京都生まれ。ロンドン大学ゴールドスミスを卒業後、現在は東京を拠点に活動。国内外の土地や植物、化粧原料などから自作した色材を用いて作品を制作する。繊細な色のスペクトラムの探求と豊かな階調が織りなす独自の奥行きは、鑑賞者を日常から切り離された精神の空間へと誘う。2019年より、アーティストや美術分野で活動する個人の交流を目的としたプロジェクトWHYNOTを主宰。継続的に、美術を通した連帯とコミュニティー形成に取り組む。近年の主な個展に、「It calls: shades of innocence」（Lurf MUSEUM、東京、2024）、「JOY AFTER ALL - 花信風」（Lurf MUSEUM、東京、2023）、「桜時」（WHYNOT.TOKYO、東京、2022）、「Slowly but Surely」（WHYNOT.TOKYO、東京、2021）、研究展として「揺動する絵画空間」（資生堂グローバルイノベーションセンター、神奈川、2023）。グループ展に、「ART SHOW GINZA ONBEAT x MITSUKOSHI」（銀座三越、東京、2023）、「Chroma Distance」（POLA museum annex、東京、2023）、「Fine Art Collection」（松坂屋名古屋店、愛知、2022）、「CROSSROADS in association with 4 Galleries」（WHAT CAFE、東京、2022）など。
Information
高屋永遠個展「真空の輪郭」
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会期：2025年11月15日～12月25日 |
