ガーナ出身のアーティスト兼作家、イブラヒム・マハマ（Ibrahim Mahama）の作品集。2026年10月から2027年2月にかけて「カルティエ現代美術財団（Fondation Cartier pour l’art contemporain）」で開催された展覧会に伴い刊行された。同財団は設立以来、対話と実験、芸術的探求の場として、現代美術が生まれる場所とそこに息づく声に目を向けてきた。1990年代からは、アフリカ大陸のアーティストをいち早く紹介してきた。パリで初めての作者の個展となる本展もこの流れに連なるもので、作者はこの機会に9組のアーティストやコレクティヴと手を組む。

本展は、作者と作者が招いた長年の協働や研究、交流でつながる面々の作品で構成される。コラボレーターは、ドロシー・アクペネ・アメヌケ（Dorothy Akpene Amenuke）、ギデオン・アパ（Gideon Appah）、ジェームス・バーナー（James Barnor）、「コンゴ・プランテーション労働者芸術連盟（Cercle d’Art des Travailleurs de Plantation Congolaise）」、カレッジ・ジドゥラ・クポド（Courage Dzidula Kpodo）と「ポストボックス・ガーナ（Postbox Ghana）」、ゾーラ・オポク（Zohra Opoku）、チャシャ・レネル（Tjaša Rener）、フェダ・ワルダク（Feda Wardak）。本書を通して、集団的でコミュニティに根ざした作者の実践とヴィジョンを深く探ることができる。

作者は、収集した素材やアーカイヴ、産業遺産の断片を用いたインスタレーションで国際的な評価を確立した。作者はそれらを再び動かし、新たな想像の世界をかたちづくる。2010年代からは、ガーナの植民地時代とポストコロニアル期の遺産を探る作品を展開してきた。自国の産業と交易の歴史を足がかりに、物の流通や技術の継承、遺産の保存を問い直す。その作品は、政治的・社会的・経済的な連続と断絶を浮かび上がらせ、とりわけインフラストラクチャーや過去の痕跡、集団の力学に目を向けている。本展は、作者と9組のアーティスト陣とともに構想され、こうした実践をそのまま延長している。

本展は、作者が2019年以降、故郷であるガーナ北部のタマレに設立した3つのアートセンターとも響き合う。1950年代から1960年代のアフリカ独立期に掲げられた理想を呼び覚まし、これからの未来を問いかける。

展示の中心を成すのは、作者の2つのインスタレーションである。「Parliament of Ghosts」は、アシャンティの古い木製椅子で議場をつくり、1966年のクーデターで果たされなかった民主主義を示す作品である。会期中は、音楽やトーク、討論の舞台として使われた。「Things Fall Apart」は初代大統領エンクルマの時代に建てられ、のちに放置されたガラス瓶工場を買い取り、その資材で再構築した作品である。

協働アーティストは、それぞれの方法でガーナの歴史や記憶、手仕事を掘り下げている。独立期のガーナを撮影した写真家ジェームス・バーナー、マハマの恩師で麻布を使うドロシー・アクペネ・アメヌケ、古い広告や新聞から絵を描くギデオン・アパのほか、コンゴの農園労働者によるコレクティヴ「CATPC」などが参加している。

展覧会名の「収穫（HARVEST）」は、種をまき、知を受け渡し、集団での取り組みの実りを収穫するという、創造の循環を表している。

本書には、作者自身と本展のキュレーターによる数多くの寄稿に加え、対話も収録されており、作者と本展に招かれた9組のアーティストおよびコレクティヴ、それぞれのアプローチを文脈のなかに位置づけている。また、ベルナルド・アコイ・ジャクソン（Bernard Akoi-Jackson）によるエッセイは、ガーナ・クマシにある「クワメ・エンクルマ科学技術大学（Kwame Nkrumah University of Science and Technology / KNUST）」の長い歴史をたどり、これらの芸術実践が生まれてきた知的・制度的な背景について、欠かせない視点をもたらしている。