イギリス人フォトグラファー、ジェイミー・モーガン（Jamie Morgan）の作品集。表紙に赤く書かれた「Buffalo」は、1980年代のロンドンを中心に活躍した、伝説とも言えるスタイリスト、レイ・ペトリ（Ray Petri）が牽引したクリエイティブ集団の名前である。即興で作られたその場限りの場としてあった「Buffalo」はのちに一つの現象となり、ファッション写真やスタイル、美学において1980年代のルック、フィール（雰囲気）、アティテュード（姿勢）を恒久的に定義づける存在となった。そのすべてが実を結んだ年、それがタイトルの1985年であった。

撮影はジェイミー・モーガンが行なったが、1989年に40歳の若さでこの世を去ったレイ・ペトリとの協働によって制作は行われた。より広義的に捉えると、このチームにはグラフィックデザイナーであり『THE FACE MAGAZINE』誌のアートディレクターを務めたネヴィル・ブロディ（Neville Brody）の名は欠かせず、本書の装丁を手がける人物に彼以外は考えられなかっただろう。『THE FACE MAGAZINE』でもそうであったように、本書の表紙はソングライターであり音楽プロデューサーのフェリックス・ハワード（Felix Howard）が飾る。

1980年代における「Buffalo」は家族のような関係性であり、ファッションモデルでありシンガーのニック・ケイメン（Nick Kamen）と弟でありアーティストのバリー・ケイメン（Barry Kamen）、シンガー・ソングライターのネナ・チェリー（Neneh Cherry）、モデルであり俳優のタリサ・ソト（Talisa Soto）、映像ディレクターであるジェームズ・ルボン（James Lebon）、スタイリストのミッツィ・ロレンツ（Mitzi Lorenz）らが名を連ね、モデルのナオミ・キャンベル（Naomi Campbell）も「バッファロー・ガール」であった。ナオミ・キャンベルは15歳の時に、ケイト・モス（Kate Moss）は14歳の時に発掘されたが、フェリックス・ハワードはさらに若かった。時代は今とは違うものであり、「Buffalo」の時代だった。すべてはレイ・ペトリから始まったのである。ジェイミー・モーガンは、序文でレイ・ペトリと初めて会った時のことをこう語る。

「レイは黒いジーンズにペニーローファー、ポークパイハットを身に纏って入ってきた。気取らず軽快でクールな振る舞いの中、まるでスローモーションのように、空中に浮かんでいるかのように歩き、そして良い香りがした。今まで出会った中で最もスタイリッシュな人物だった。レイはちょうど10歳年上で、彼はこれまで私にいなかった『兄』であり、これまで私が一緒に暮らしたことのない『父親』だった。彼は私に、経験したことのない愛情と敬意を注いでくれた。絶えず無限に励ましてくれた。私はいつも自分の制作に対して懐疑的であったが、レイは正反対で、私に才能があって何でもできる、そう思わせてくれた。」

本書では別のコラボレーターも、ジェイミー・モーガンやレイ・ペトリによる影響を述べる。

「今でも、ジェイミーがレイの完璧なスタイリングと共に生み出した、私たちと『Buffalo』の美しい理念を結びつけてくれたモノクロの写真が大好き。多様性やジェンダーの流動性、表現の自由がまだ日常的に抑圧されていた時代に、私のための道を切り拓いてくれた。」－ ナオミ・キャンベル

「初めてジェイミー・モーガンのスタジオに足を踏み入れた時、私は14歳だった！キャリアをスタートしたばかりで、緊張と興奮が入り混じっていたのをよく覚えている。彼の率いる『バッファロー・ボーイズ』に驚き、おののいていた。彼らが作ったものが、後にアイコニックな存在となり、イギリスのファッション史に欠かせない一部になるなんて、当時は思いもよらなかった。」－ ケイト・モス

ジェイミー・モーガンとレイ・ペトリが1990年代以降も長く風靡するファッション写真のスタイルの原型を確立した一方で、今見るからこそ驚かされ素晴らしいと感じさせる写真も数多くある。象徴的な存在感を醸し出す表紙を捲ると、写真とスタイルが描き出す魅力と驚嘆が溢れ出す。クラシックなプリントもあれば、コンタクトシートから引き伸ばされた作品も見つけることができるだろう。

本書は、彼らが何を成し遂げたのかを体現する決定版的な記録である。同時に、成し得ることを示す一冊でもある。模倣のためではなく、勇気を持って写真や声明を生み出すための、真のインスピレーション源となりうる作品集であろう。本書に収録されるのは、それ自身がステートメントを放つ写真に他ならない。

※ 本書は印刷や製本、紙の性質上、細かなスレなど軽度のダメージがある可能性がございます。予めご了承ください。