特集

アニメーションの創造力

2010年代のアニメ史における革新とは何か？

およそ100年の歴史を持つ日本のアニメーション史のなかで、2010年代はひとつの転換期と言えるだろう。

特にこの数年、デジタル技術や鑑賞環境の変化による、作品制作のシステムやコンテンツの革新が起きつつある。

本特集では、そうした動きを支える現場のつくり手と作品にスポットを当て、新たな技術を駆使しながら、いかにして表現の飛躍が生み出されているのか、またそこにどんな理念があるのか、創作の原点に迫りたい。

監修=土居伸彰、高瀬康司

PART1

10年代の表現はどう変化したか

片渕須直 スペシャルインタビュー

土居伸彰×高瀬康司×石岡良治

2010年代、日本アニメから眺める世界のアニメーションとは

ジェレミー・クラパン/ドン・ハーツフェルト/たつき

PART2

革新を支える制作技術

磯光雄×山下清悟

アニメーション表現を切り開く技法

『Fate/Grand Order』配信4周年記念映像にみる表現の最前線

榎戸駿/坂詰嵩仁/脇顯太朗/川上雄介

論考:とある世界の動態を浮かび上がらせる立体的なイメージ

土居伸彰=文

PART3

拡張・越境する次世代クリエイター

AC部／久野遥子×冠木佐和子／岩井澤健治／ミヒャエル・フライ／ギンツ・ジルバロディス

岩井俊二インタビュー

実写と「絵」としてのアニメの関係

梅沢和木インタビュー

アニメのキャラクターを作品化する

PART4

環境と構造

布川ゆうじ×柳川あかり

社会現象化する女性向けアニメーションの市場戦略

海外事例から考えるアニメーションの産業構造

エマニュエル=アラン・レナール／ゲルベン・シェルメ

トーマス・ラマールインタビュー

『アニメ・エコロジー』からみる日本メディア論

第2特集

ダナ・ハラウェイ

序論：いま、なぜ、ハラウェイなのか？

高橋さきの＝文

ダナ・ハラウェイを読み解く7つのキーワード

アーティストが語る作品とハラウェイ

AKI INOMATA×港千尋／細倉真弓／アド・ミノリーティ

論考：サイボーグ・複数種・堆肥体

ダナ・ハラウェイによるコンタクト・ゾーンの拡張

石倉敏明＝文

SPECIAL ESSAY

メディウムとしての批評(的な)大岩雄典=文

ARTIST PICK UP

梅田哲也／ルアンルパ

WORLD NEWS

New York/London/Reggio Emilia/Los Angeles/Curitiba/ Art Scene/Insight

ARTIST INTERVIEW

目[mé]

星野太=聞き手

REVIEWS

「想起の力で未来を:メタル・サイレンス2019」展　椹木野衣=文

「岡山芸術交流2019」+グレゴール・シュナイダー　清水穣=文

平山昌尚「つづく」38話

青柳龍太「我、発見せり。」（12）

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【付録】伊勢市 アーティスト・イン・レジデンス レポート